李陽煦出生於台灣高雄,兩歲隨到美國讀書的父母美國阿拉斯加,在秋天北極光的幻影,冰封的嚴冬大地,湖冰破裂的春天及鮭魚繃跳不見落日的夏天交替中度過了幾年辛苦但有趣的日子, 後來父親轉到美東讀書,在大華府附近找到工作, 他就在馬利蘭長大,也自馬大電腦系畢業.

他喜歡藝術很早就被父母發現,因為每天上課回來他的筆記簿和書本常畫滿了各樣的漫畫和機器人,高中時在學校一次替一群亞裔青年製作霹靂舞電視廣告後就好像找到了愛人一樣,常常嚷著說要當導演。母親認為不實際而反對,但他卻把這個心願掛在口邊時常提起,數年後父親認為他如果能從事興趣的行業比找到一個穩定卻不喜歡的工作重要, 於是在2002替他報名紐約電影學院暑期導演班,希望他自己去嘗試衡量一下自己是不是當導演的料. 可是想不到他拍了一片三分鐘短片「進入救主」放在網路上不久就收到許多國內外的鼓勵與肯定.於是他就下定了決心要走這條難走的路,也相信上帝會替他開路. 幾年下來拍了約二十部短片,每日工作十多個小時不停學習. 從編寫劇本,找演員,導戲,演戲,特效,後製都下工夫去學習. 雖然辛苦但是樂在其中. 尤其看到自己的片子在大銀幕放映時更是興奮得手舞足蹈. 許多朋友了解他對電影有這麼大的理想與抱負而且是個腳踏實地苦幹的電影工作者後,都主動來幫他,也充當演員.拍戲有時候拍到半夜兩三點,都是一些忠心的朋友頂住不睡來撐下去的.

2006在父親鼓勵及資助下到紐約大學進修數位影像設計碩士班(Digital Imaging and Design, NYU).這個系所有別於著名的紐約大學電影系,是完全用數位攝影來拍攝製作影片,強調影像特效也訓練學生攝製影片時就考慮到特效技術及電腦軟體的配合. 他因為有動畫的基礎(幾年前曾得過一個一萬美元的首獎) 學習起來得心應手. 讀了一個學期後被推鑒參加品牌公司Krups到紐約大學徵選六名學生以一個月來製做廣告片的比賽. 他的片子Espresso Ninjas在紐約Tribeca Grand Hotel放映後被選為最佳影片, 並且得到機會可以到日舞電影節(Sundance Festival)播放. 這次得獎使他很受鼓勵, 他一直感謝神賜給他好機會. 就是連女主角的人選出現都是很奇妙. 開鏡前三天還找不到女主角,  試鏡了十來位演員都找不到一個眼神有韻味的人來拍攝兩個特寫鏡頭, 開拍前三天的一個星期日聚完會後要離開時看到坐在他正後面的女孩子閃爍著一雙明亮的大眼睛, 而且是職業芭蕾舞團舞者, 一請就願意過來幫他演戲,解決了女主角的問題. 幾年下來他已經歷到多次困境中禱告上主而脫困的實際. 他一直相信上帝會給仰望祂的人開路.

李陽煦的電影主題反應出他從小受教會薰陶的人生觀: 天地是有情的,人間是有溫暖的, 宇宙萬物的美麗反映出創造者的智慧, 創造者也使每一個人能感受創造的美麗與和諧. 心靈能與創造者溝通而產生的喜悅才是最美.最使人滿足的事. 世間的痛苦, 災難, 背叛 ,爭戰都不是永恆的. 人間亂象中總有一些不變的更高的定律在托住. 如地球快速旋轉沒有一刻靜止,但是只要在創造者設計的軌道中運行, 生活在其上的人類也可以有短暫浮生中的快樂,也能在四季變換,人情溫暖中找到比較合理安身立命的道路. 茫茫人海中常會遇到忠誠的友人. 但是沒有神的生命是不完美,而且是常受罪惡捆綁欺凌並且是不滿足的, 所以會有掙扎與衝突, 也常遇到無法掙脫的困境. 因此他影片的大結構是開放的, 創造者永遠會依祂自己的心意伸出援手. 電影片中常藏有基督教的象徵符號,使教徒也可從商業性娛樂性的電影中得到心靈深處的共鳴. 使一般觀眾在娛樂中有得到知性,感性正確的信息.使在痛苦中孤單受傷或掙扎的人們找到真愛的一絲安慰,並留下一些可尋求永生的線索.

他不喜歡許多電影以唯美的畫面來誘導觀眾接受不正確的關係與感情. 也不喜歡許多影片過份強調深刻的孤寂感,背叛的狂妄,和受傷者的痛心與報負. 許多只有人文素養卻沒有神觀的電影有時雖能感人,但也只能做到像受困於籠中的老鼠靠著彼此擁抱取暖得到暫時的慰藉而無出路. 他也討厭充滿過份黏膩的情感與情慾的電影,認為會影響青少年,使他們在人慾橫流,網路色情充斥的世界中更難把持. 最近一些電影使觀眾在潛移默化中排斥基督教的信仰,成為福音的攔阻. 他只希望盡自己的一份力量,把這些負面的影響對消掉. 當然他最終的夢是有一天大人小孩都可津津有味在電影院一面吃爆米花一面看他的電影, 不知不覺中就引起了追求真愛,追求永生,追求創造主的心.

除了一些完全替教會拍攝的福音片外,他喜歡嘗試拍攝製作各種具有娛樂性,文藝術,教育性,勵志性的各種類型短影. 他認為人類愛情, 友情, 永恆的看法以及對美麗的欣賞基本上是相差不大的, 只是文化和環境塑造成了不同的人, 如果他能拍出跨越文化,宗教的藩籬而直達人心深處的電影那麼大部份看的人就會得到共鳴產生娛樂或教育的果效. 他也不會刻意避免影片中含有基督教的信息 因為他是將世上一個真實的群體所共同寶貴的信仰與生活真實的反映出來, 而犧牲與救贖常是各種類型片不能缺少的主題材.正如電影魔戒以及那尼亞傳奇具有神學的深度又有娛樂及教育的效果,也豐富了電影的題材,這正是他努力的方向.  他與這一代青少年一樣深受電腦遊戲及動畫的影響, 對動態的視覺效果以及節奏很能掌握. 他更喜歡將視覺震憾與音樂配合產生相乘的效果,所以喜歡拍具動態美及空間變換的影片. 他也努力學編劇,想把故事放在正確的神學架構上,加上視覺及音樂效果來達到震撼及啟迪人心的目的. 寫了一年的以信仰為主軸的劇情長片Weavers因為沒有拿到資助而停拍,不過一年來與年青的聖經學者兼作家Michael Huang不斷切磋及修改故事中, 漸漸鍛鍊出他編劇能力, 也學習將各種故事寫成不違背基督教傳統神學均衡美麗及宏偉架構的劇本. 也讓以後他採用他深愛的古典聖樂時會能與電影中明顯或隱藏的神學主題相呼應. 他最喜歡的音樂是巴哈聖馬太受難曲及莫扎特的安魂曲,希望有朝一日能拍出一種不落俗套最難表現的神聖的意境. 巴洛克音樂家韓德爾,巴哈及韋瓦爾弟的音樂對他的影響很大,使他的影片中有豐富的感情, 均衡廣闊的架構及對創造者的敬虔與歌頌,也有對人類細膩的感情. 他也非常喜歡莫扎特天才橫溢充滿喜感的音樂,也喜歡柴可夫斯基作品中一些比較開朗的音樂,喜歡交疊奔放的感情及音樂節奏. 成長過程也不斷浸潤於父親多年來放的天韻歌聲的美妙溫暖,開朗敬虔的旋律中.

像大多數奮鬥掙扎的獨立影片製作人一樣,尋找資金是最大挑戰.幸好他後製技術很強,軟體運用純熟,相信畢業後找到工作不難. 以後再等待機會找到資助者來拍生平第一部長片. 由於數位電影普及和網路的成熟使他們這一代年青人有了發表作品的平台.但是因為入門門檻降低,使人人都可以成為導演及演員, 使得今後電影製作競爭格外激烈. 他的做法是一方面發展連線,與同好及音樂家,文學家,演員合作, 然後不停有作品參加小影展,使雪球越滾越大,累積人脈資源,整合技術接受挑戰. 最近兩部短片都有專業演員參與,三四年下來一個具有演員,編劇,後製,導演及舞者,武術家,音樂家的團隊約三十個人已漸漸成形. 平均一個月就可以拍出一部五到十分鐘可參加比賽的短片.

最近他接到電郵得知在他拍的”進入救主中”演象徵耶穌拯救者的英國演員現在已成為基督徒, 這使他非常興奮感恩, 也再度立志努力讀聖經,禱告及參加主日學. 紐約Redeemer Presbyterian Church教會牧師Tim Keller講道常教導改革宗預設派護教學(Presuppositional Apologetics)對他寫有福音信息的劇本提供了很好的架構及方法論. 他也參與該教會導演及製片事工小組, 相信神會繼續使用他的影音事奉. 最近與父親 (中文聖經網版主Chinesebible.org)有同樣負擔一起成立一個影音事工團契, 除了用網路連絡有興趣合作的的基督徒演員,藝術家,音樂家,作家外,也製作教學影片並與其他的導演提供短期電影製作的課程,使技術可以傳承,替神國影音傳播盡一份心力. 影音事工團契暫時取名為: 新視界電影事工 (New Vision Movie Ministry).有興趣參與者可先到這個網站聯絡 http://www.myspace.com/visionmovie 或 http://blog.yam.com/younghlee或 http://www.younghlee.com