September 30, 2008
tzaralin 在天空部落發表於
2008-09-30 04:05:33
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交給Come with us的錄音,原本只是說要趁著練團時同步錄音就好,搞到最後變成分軌錄音,而且還是很認真的錄法,包括拖著兩大箱行李車,幾乎是把錄音室的器材整個帶到玩家的練團室,用六軌方式錄鼓。使用的器材包括一台Alesis Masterlink ML9600 96K/24bit硬碟式錄音座(可製作RedBook以及CD24),一部ARX 8 CHANEL MIC PRE,一組SHURE七件式鼓MIC,一部耳朵牌10軌 MIXER,4隻SHURE 58(後來都沒用到),8條MONSTER CABLE的CANON/XLR線,兩條SCL -196度超低溫冷凍處理音響用電源線,兩對XLR SILTECH 銀線,一條CRYSTAL CABLE RCA銀線,還有用來側錄Room Sound的ZOOM H4,以及AURALEX 錄音用麥克風擴散板。
錄完鼓之後,星期五總算跟IAN敲好時間錄製他的電吉他。由於IAN可以錄音的時間只到晚上九點,他七點多到,時間有限,最後只錄了一首Say Hello!!!,至於原本安排也要錄製的螢光幕前於是胎死腹中。
錄製IAN吉他時,我原本希望他能將每一個段落所用上的效果,直接透過類比效果器來過出訊號,因為我一直很不喜歡先錄Clean Tone,然後再交給電腦演算Booster、Distortion、Delay、Chorus,那聲音會很數位,很塑膠味,很階梯感,很廉價。但是,也是因為時間的關係,很多段落的細節,來不及逐一錄製,最後就是單一Tone到底,副歌、橋段、Solo的破音就沒錄製了。
錄製電吉他的時候,我希望Ian能將用不著的效果器全拔掉,因為多一個器材就多一個鬼,多過一個器材,就會多一些電源雜訊,會多出一些不必要的諧波失真,尤其是高次失真,會讓聲音本質變得骯髒、刺耳。



此外,平日玩音響的我,秉持音響迷的觀點,非常講究電源純淨度,所以所有的電源都得經過濾波排差,而針對不同的聲音選用不同屬性的電源線。同時,訊號傳輸線也有所講究,使用包括木內和夫在內的高級音響級訊號線。至於線的相位,以及接地樣樣都有注意,我深信這樣子講究的錄音本質材會好,後段的母帶後製才會輕鬆。


錄好電吉他後,整個星期六我都在錄製我的Vocal與木吉他。秉持一樣對於線材、電源的講究外,我在Alesis Masterlink ML9600、APOGGE MINI DAC、訊號前級放大的Audio Alchemy下都加上木頭墊材,希望聲音可以暖調、軟掉,藉以減少數位感,這真是有點音響迷式的錄音習慣。






錄製木吉他時,除了一樣以支援96k/24bit的Alesis Masterlink ML9600作為錄音座外,吉他的PHONE線接到耳朵牌Ultra DI-D120,透過DI阻抗轉換後,以兩軌XLR輸出到耳朵牌的MIXER,接著透過手工的RCA鍍銀線傳輸到Audio Alchemy A類架構電路的訊號前級上,然後再以RCA線傳輸到錄音座。
基本上,所有錄音用專業器材,每一道都會附有耳機插孔,目的就是即時監聽訊號經過這部機器後聲音會變成怎樣,所以好耳機是必備的。而且耳機的音色走向會與最後完成品的音色、音場、頻率分布息息相關,這道理有點像是挑選鍵聽喇叭一樣:當你能在YAMAHA NS10M聽到-8db的低頻量感,實際上成品帶可能會有-4dB的低頻量感,因為NS10M本身單體振膜還原低頻能力很低。


值得一提,電木吉他因為有共鳴音箱,所以環境音一定要儘可能安靜。此外,錄製電木吉他的時候我有個很驚人的發現,那就是剛好手邊有Telos的RCA鍍金帽蓋,原廠強調一些不用的訊號端子蓋上之後,可以防止高頻輻射干擾,也可以讓聲音更滑順、背景更寧靜。原本我以為這只是種玩音響來的偏執與瘋狂,結果當我姑且試試之後,監看螢幕上原本在尚未彈奏木吉他時,都會有將近達-26db的雜訊,這雜訊多半是來自所有器材60Hz電源雜訊諧波的總和,但在加了Telos的RCA鍍金帽蓋後,底噪顯示只到-30dB,這驚人的發現,讓我更相信這一顆200元的道具還他媽有神奇效果。於是除了手邊10顆RCA帽蓋外,XLR端子的鍍金帽蓋我也加在ALESIS錄音座後面。

錄完電木吉他,緊接錄製人聲,我用的麥克風是台灣高空Superlux的電容式MIC。電容式Mic的動態較大,音色較為溫暖,但一定要加上前級,否則聲音會不夠凝聚。
此外,收音的時候我還加上了AURALEX 錄音用麥克風擴散板,就是跟錄鼓時候麥克風所用的道具一樣,都可以防堵空間中二次、多次反射音干擾直接音的音質,音像會更扎實,定點會更好,這對於後製混音會有很大幫助,尤其在錄鼓時更是獲益匪淺。




開始混音,混音過程我用的軟體,不是Cubase,不是Nuendo,而是用簡單好上手的Audioton 3.0。
做完初步混音後,我先透過Onkyo SE200音效卡的光纖輸出到APOGEE MINI DAC作升頻,並藉以透過APOGEE這款聲音相當溫潤,音場很開闊,很層次感,音樂性很好的DAC來處理電腦混音後會非常數位感的訊源。從DAC以XLR方式輸出到ALESIS錄音座作CD24(96K/24Bit)的初剪母帶外,我還常識過讓DAC以RCA方式輸出到A類架構,音色一樣溫暖飽滿的ALCHMEY HPA 1.0訊號前級。兩者的音色、音場與清晰度、厚度差別很大。原本我比較喜歡後者的聲音,結果在最後做Mastering的時候,發現這種渾厚的聲音會因為Mastering帶來許多雜訊以及音像過於前傾的聽覺壓迫感,所以最後我還是選者前者,採XLR方式傳到ALESIS錄音座。
另外,接地一定要接!聲音的音質純度真的會差很多。
在做完經過層層過帶的初剪版的母帶後,再轉回電腦作MASTERING。因為臨時借不到Mastering的RACK,最後我用軟體模擬Mastering,使用的軟體為著名的T-RACKs,這是一款可以輕鬆模擬管機音色的Mastering軟體,簡單好用,當然還是有些侷限在,但整體來說,這是我目前用過最適合快速、輕鬆、好上手的模擬軟體。下次若有時間,我就會用其他更專業的模擬軟體,甚至直接以Rack機來製作,畢竟在電腦環境中錄音、混音,聲音真的會越來越冷,越來越硬。聲底是冷的,怎麼模擬都還是會有數位味。


講了那麼多,不如聽聽看最後的成品。
我放在indieVox上,歡迎線上試聽,或者註冊下載。
http://www.indievox.com/disc/949
http://www.indievox.com/song/7969
雖然還不滿意,但礙於幾個小時後我就要出國了,所以也沒時間再做修改,目前就先這樣,請大家姑且聽聽看吧。
對了,我的團假文藝青年俱樂部在10/22(三)THE WALL有表演,有空請來賞光。
CHEERS!
Tzara









































